工作室背后的教学法:生成式AI作为创意媒介
生成式人工智能工作室借鉴艺术与设计教育中经过时间检验的方法——工作室结构、批评会和设计研讨会——将生成式AI视为一种创意媒介而非单纯工具,培养学生的判断力和审美能力。
随着人工智能的快速发展,对判断力、创造力和批判性思维等持久技能的需求日益增长。然而,当前缺乏一种能够培养这些技能并释放生成式AI巨大潜力的教学方法。生成式AI能够产生故事、图像、音乐、视频和交互性,其变异性巨大,有效使用需要理解其细微差别。如果将生成式AI定义为创意媒介而非工具,并采用艺术与设计教育中经过时间验证的方法,会怎样?
生成式人工智能工作室正是基于这一前提:一个建立在艺术与设计教育方法论上的试点项目,专注于生成式AI带来的新问题和可能性。我们优先考虑个人创意探索,利用批评会(Crit)来培养鉴别力,并借助设计研讨会(Charrette)来发展高效的创意过程。这些过程使学生能够产出一系列独特的、由AI驱动的体验。
从艺术中学习:工作室结构、批评会和设计研讨会长期以来一直是艺术、设计和媒体教学的核心。它们培养判断力,并给予学生在投入构建之前测试和完善想法的过程。在我们的案例中,这些方法对于转变我们对待生成式AI的方式至关重要,从将其视为工具转向将其作为开发新体验、产品和服务的创意媒介。
工作室结构:学生从事个人驱动的项目,没有“正确”答案,但有可能满足需求或创造有意义的人类体验。每周三小时的课程包括基本概念介绍、演示和实验,以及大量时间用于个人和协作实践。
成功标准:每个项目根据以下标准开发和评估:内在AI(生成式AI的明确核心作用)、美学元素(图像、色彩、排版、构图、时间、运动和声音的有效使用)、用户界面(逻辑用户体验)、IT架构(逻辑高效的数字基础设施)、数据安全与用户安全(关于数据、隐私和意外后果的安全性)以及伦理(关于使用生成式AI或他人创作的内容的伦理)。
批评会:培养鉴别力的关键。批评会侧重于创意输出的评估和讨论,旨在帮助学生明确目标并识别项目的优势。批评可以一对一或小组进行。我们以学生展示作品并邀请反馈开始。在一对一批评中,教师提供直接反馈;在小组批评中,动态受引导影响,促进同伴对话或专家评价。重要的是,教师必须创造和维持高水平的心理安全感,同时追求卓越和有意义创新。我们以建立小组规范开始,并强调“我注意到……”“我想知道……?”“如果……会怎样?”等短语。
设计研讨会:培养创新和问题解决方法。我们在一天内进行设计研讨会,作为学习练习。八小时内,我们经历发散和收敛的经典设计方法:设定阶段(问题框架、新工具介绍)、发散(个人生成尽可能多的想法,保持模拟方式)、意义构建(小批评,筛选想法)、收敛(小团队规划)、快速原型制作(最多两小时制作工作原型)和评估(闭幕批评,展示原型)。
学会引导AI:随着学生更好地理解如何与生成式AI合作,他们承担了管理者和艺术总监的角色。他们学会评估LLM输出、识别差距,并推动AI超越平庸输出,打造独特有效的界面和体验。
通过将生成式AI视为创意媒介,学生的工作变得更加差异化,即使项目使用相同的底层模型。这种方法正在改变AI教育,并为未来培养能够利用AI潜力的人才。