AI正在颠覆音乐产业，格莱美该如何应对？

近日，录音学院（Recording Academy）CEO哈维·梅森（Harvey Mason Jr.）在接受Decoder播客采访时，深入探讨了人工智能（AI）对音乐产业的深刻影响。作为格莱美奖的主办方负责人，梅森坦言AI在音乐制作中已变得“无处不在”，从过去一年半前的初露锋芒，发展到如今几乎每个创作环节都离不开AI工具。

梅森指出，AI的使用范围极其广泛：从辅助和弦进行、鼓点填充，到生成完整音轨、甚至创作歌词和背景和声。他本人作为资深制作人（曾与珍妮·杰克逊、碧昂斯等合作），观察到AI生成内容的质量提升惊人，“以前一听就知道是AI做的，现在却经常令人惊讶”。但这也引发了他的担忧，因为许多音乐人花费毕生精力磨练技艺，而AI却能让未经训练的人通过简单提示就创作出相当不错的音乐。

在格莱美的评审规则上，录音学院面临艰难抉择。目前的规定是，参评作品必须包含“超过最低限度的人类创造力”。梅森解释，例如如果AI创作了背景和声，那么该作品不能参评表演类奖项，但可以参评创作类奖项；反之，AI写的歌由人类演唱则可参评表演奖。这套规则依赖申报者的诚信和评审委员会的主观判断，并非完美。梅森承认，这是一种“走钢丝”的平衡。

除了AI带来的挑战，音乐行业还面临其他压力。梅森提及“蓝点恐慌”现象——指票务网站上大量未售出的座位图标（蓝点）导致的巡演取消浪潮。梅根·特雷纳、波兹·马龙等艺人都取消了部分演出。他认为这与票价持续上涨、观众生活成本增加有关，但同时也肯定，如科切拉音乐节等大型活动依然火爆，观众对高质量现场演出有强烈需求。

此外，录音学院近期宣布与迪士尼（ABC）达成合作，结束与CBS长达50年的合作。梅森表示，这不仅是财务决策，更是战略选择：迪士尼能帮助格莱美拓展全球影响力，制作更多音乐纪录片和系列内容，并通过流媒体和新媒体吸引年轻观众。他强调，尽管传统电视收视率波动，但在数字平台上的消费正在爆炸式增长。

对于AI的长期影响，梅森持谨慎乐观态度。他相信人类创造力仍是核心，AI无法取代人类在音乐创新和情感表达上的独特价值。“AI可能会模仿和迭代，但真正推动艺术形式前进的将是活生生的人。”他还呼吁联邦层面立法（如“NO FAKES法案”）保护艺术家声音和形象权。

最后，当被问及为何人气歌手萨布丽娜·卡彭特今年未获奖时，梅森笑称“由投票人决定”，并强调格莱美现在采用完全公开投票制，结果直接反映评审团的选择。